Después de pasar todas las fiestas decembrinas, días de reyes, tíos ebrios y nefastos y dejar descansar a la gente de el podcast de la revista FUSION, regresamos con igual o menos ganas, pero llenos de excelente música y chascarrillos de mal gusto!, descárguenlo y escúchenlo mientras están trotando o trotando hacia el baño, o simplemente pónganlo en el lugar de trabajo para que todos los miren y digan: “que es eso! bájale”, así que súbanle al volumen (porque las voces nos quedaron bajitas) y escuchen!!.
Esperemos y esta vez haya quedado de mejor calidad el podcast, ahora no tuvimos muchas dificultades técnicas pero aun seguimos aprendiendo, cualquier comentario es bienvenido.
P.D. Recuerden bajar la revista version digital y el podcast, desde la pagina: www.discoquebrado.com
1.-Dizzee Rascal. Tongue N' Cheek (2009).- Poco sabemos del hip-hop que se produce en Inglaterra. Este cuarto disco del rapero Dizzie Rascal, nos muestra porque este país, siempre está a la vanguardia de la música en cualquiera de sus géneros. Este álbum hará que la gente se interese más en el rap proveniente de esa nación, ya que apunta ser de los mejores discos de rap de este año. Olvídense del reciente disco fallido de Jay-Z y métanse de lleno en este material, que conjunta música tan diversa como electro, grime y el dancehall, naciendo así un género alterno llamado raptronica. Tracks recomendables: “Dance Wiv Me”, “Freaky Freaky”.
dizzeerascal.co.uk
2.-Girls. Album (2009).- Banda originaria de San Francisco, California que mezcla armonías tipo Beach Boys con un poco de noise y guitarras acústicas. Las letras de su vocalista Christopher Owens son sencillas pero llenas de sentimientos, en los que se refleja algo de nostalgia y una cierta amargura. Una de las mejores bandas revelación del 2009, su disco debut apunta para ser el disco indie del año.Track recomendables: “Hellhole Ratrace”, “Lust For Life”.
myspace.com/girls
3.-Mayer Hawthorne. A Strange Arrangement (2009).-A raíz del éxito masivo de Amy Winehouse, el estilo retro R&B se puso de moda nuevamente. Las disqueras vieron el potencial de este género y prácticamente se descubren nuevos intérpretes de gran calidad todos los días, entre ellos, Mayer Hawthorne. Este ex rapero y DJ toma su experiencia como músico multi instrumentista y hace una mezcla de soul clásico, como el de Isaac Hayes y Marvin Gaye y lo transforma en algo más digerible y accesible para este nuevo público del que hablaba anteriormente. Cabe mencionar que su disco debut fue lanzado por el excelente sello discográfico independiente de hip-hop, Stones Throw Records. Tracks recomendables: “Just Ain't Gonna Work Out”, “A Strange Arrangement”.
myspace.com/mayerhawthorne
stonesthrow.com
4.-Rip! A Remix Manifesto. a film by Brett Gaylor (2009).- Filme que nos muestra los problemas y la revolución que se está gestando en torno a la utilización de los derechos de autor, más conocidos como Copyright. A simple vista podría parecer un film aburrido y tedioso, pero es todo lo contrario. Rip! nos enseña como la cultura del remix y la utilización libre de derechos de autor, nos ayuda a crear más cultura, arte, música e inclusive ayudaría a la creación de nuevos medicamentos y vacunas de forma más rápida y eficazmente. El film es dinámico y bastante fluido, aparecen diversos colaboradores y autoridades del mundo del Copyrigth como Lawrence Lessig. Este individuo es creador de la organización no gubernamental llamada Creative Commons, que desarrolla licencias en las que cualquier persona puede utilizar libremente y sin pagar derechos de autor. También aparece el famoso DJ, Girl Talk, que crea mashups o remixes a partir de canciones existentes (perfecto para el documental). El mismo documental está libre de derechos de autor y es libre de bajar, reproducir y modificar.
ripremix.com
5.-Monsters Of Folk. Monsters Of Folk (2009).- A lo largo de la historia del rock, han existido diversos “supergrupos”, en donde los integrantes son estrellas por separado y se juntan para formar una banda. Blind Faith es el ejemplo perfecto de lo que menciono. ¿Qué pasaría si un grupo de cantautores formaran una superbanda, pero en lugar de tocar rock tocaran folk?. Cuando escucho la palabra folk, automáticamente me remite a Bob Dylan, pero actualmente existen muchos grupos que tocan este tipo de música. MOF se conforma por integrantes que tienen éxito con sus respectivas bandas, M. Ward de She and Him, Jim James de My Morning Jacket, Conor Oberst más conocido por su pseudónimo y banda, Brigth Eyes y Mike Mogis de The Faint/Brigth Eyes. En este agradable “experimento” musical, cada uno hace gala de sus dotes vocales y musicales, creando una amalgama de rock, folk y americana. Disco disfrutable de principio a fin. Tracks recomendables: “Dear God”, “Say Please”.
monstersoffolk.com
6.-A Place To Bury Strangers. A Place To Bury Strangers (2007).- No se dejen engañar por el nombre, no se trata de una banda emo. APTBS es una banda de noise con raíces del genero shoegaze (género de música que se hizo famoso gracias a bandas como My Bloody Valentine y The Jesus and Mary Chain). En este álbum la banda hace gala de distorsiones, muros de sonido, pedales y un estilo de voz lúgubre y obscuro, parecido al de Ian Curtis, famoso vocalista de Joy Division. Recomendación de mi compañero en FUSION, Danny Salas. Tracks recomendables: “To Fix the Gash In Your Head”, “Missing You”.
aplacetoburystrangers.com
7.-Inglourious Basterds (2009).- Después de esperar tanto el estreno de esta película, me decepciono un poco la verdad. A mi punto de vista, creo que ha sido el film más flojo de Tarantino, falto más violencia, mas frases memorables, e imagino que todos esperábamos que Eli Roth bateara más cráneos de soldados nazis. Aun así la película tiene sus elementos salvables, entre ellos, la actuación del actor Christoph Waltz en su papel del Coronel Hans Landa y el agradable atractivo visual de la actriz francesa Mélanie Laurent. No lo sé, tal vez mis expectativas eran demasiado altas acerca de uno de mis directores favoritos.
8.-Them Crooked Vultures. Them Crooked Vultures (2009).- Para terminar esta sección, hablaremos de otra “superbanda” en la que los integrantes son: Dave Grohl (Foo Figthers/Nirvana) en la batería, Josh Homme (Queens of The Stone Age) en la guitarra y las vocales y John Paul Jones (Led Zepellin) en el bajo, tendría que decir algo más?.
*Nota: A veces pienso que soy muy redundante con el tema de Marfa, Texas y la gente pensara que es de lo único que escribo, pero cuando digo que no escribiré mas sobre Marfa, me piden que colabore con un texto sobre este pueblo texano, para una revista de unos buenos amigos y ¿cómo negarme?, si tienen oportunidad de verla se llama Fancy y está muy bien hecha, chequen las fotos, las tomamos entre Rocko mi hermano y yo.
Minimalismo en Marfa.
Por: Rafael A. Revilla Romero.
Fotos por: Rodrigo Revilla/Rafael A. Revilla.
Cuando me encargaron la tarea de escribir un artículo, que hablara sobre la arquitectura del pueblo de Marfa, Texas, mi mente comenzó a divagar. En un principio, pensé que resumir en 150 palabras, toda la arquitectura de un pueblo, sería algo bastante complicado, sobre todo, detallando cada aspecto de su particularidad, después recapacité, no solo se podía resumir en 150 palabras, si no que la esencia del lugar, se podía sintetizar en una sola: minimalismo.
Al hablar del minimalismo, no me refiero a esa odiosa tendencia de los últimos años, en donde la mayoría de las revistas de interiores y de arquitectura, creaban espacios, que decían ser de tendencia minimalista, hablo sobre los verdaderos preceptos del minimalismo: abstracción, austeridad, materiales, orden geométrico y sobre todo sencillez. La arquitectura de Marfa, cumple con todos los criterios anteriores, desde sus edificios de mediados de los 50’s, ahora convertidos en galerías de arte, pasando por su famosa librería, su renovado hotel Thunderbird y terminando en sus bares y restaurantes, el minimalismo está presente, inclusive se aprecia desde la entrada al pueblo, enmarcada con las obras de concreto de Donald Judd*, sobre los pastizales de la fundación Chinati, esta fundación, que alberga en sus muros, la valiosa obra de varios artistas, como Dan Flavin, John Wesley, John Chamberlain y Claes Oldenburg entre otros. Muchos se preguntan, ¿que tiene este pueblo en medio de la nada, que hace que anualmente, lo visiten miles de personas?, la respuesta es simple, solamente visitando Marfa, viendo sus galerías, caminando por sus calles, escuchando alguna banda punk local en un bar o admirando las famosas Mystery Ligths, bajo una estrellada noche de octubre, se comprende él porque la gente, termina enamorándose de este pueblo.
*Donald Judd (1928-1994) E.U.A. Artista y uno de los exponentes más reconocidos del minimalismo.
Desde el 12 de Diciembre del 2009, no posteaba algo en el blog, cosa que había tratado de hacer cada semana, supongo que es bueno también descansar y dejar descansar a la gente, que a veces se da una vuelta por aquí, pase navidad en otro lugar, con la familiar renovada con nuevos integrantes (niños), cosa que hacen las navidades más llevaderas, después tuve un pequeño viajecito de fin de año, muy bueno, muy renovador y lo pase con gente muy especial para mí (ustedes saben quienes son), quisiera hacer un recuento de las cosas buenas del año pasado, y se me vienen a la mente varias, pero también hubo algunas no tan buenas, perdí gente que de verdad quería, pero sé que estarán ahí siempre, acerca de la imagen que encabeza este post, no me volvi fanatico religioso por si se lo preguntaban, la imagen del sagrado corazon, la tome en el panteon de Dolores y me recuerda a mi primo que fallecio el año pasado, había empezado esta temporada de fiestas un poco afligido, pero ahora me encuentro completamente recargado de buenas vibras, aunque se escuche a cliché, en fin, tratare de seguir posteando semana con semana, y de antemano, desearles un feliz año nuevo, a los 4 seguidores de este humilde blog!!.
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